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EL TAMAÑO DEL MIEDO
Un hombre acaba de morir. Una muerte dudosa. Una antigua casa de campo. Una noche lluviosa. Su ex esposa, su hija y su nieta se reúnen allí, en donde hace años él vivía, con el fin de cerrar la casa. Repentinamente la aparición de una mujer es el detonante de un clima de sospechas e interrogatorios, en donde cada una de ellas maneja finamente lo que sabe y lo que debe contar para su propio beneficio y para sobrevivir a la noche.
FICHA ARTÍSTICA
Compañía: Hipótesis Ficción
Elenco: Eva Quirós, María José Galeote, Paula Yalú, Valentina Braceras Funes
Diseño de vestuario: Matias Zanotti
Confección: Paula Yalú
Diseño de maquillaje: Juanma Ekwe
Diseño de sonido: Mariano Zaldarriaga
Diseño Lumínico: Samuel Silva
Diseño escenográfico: Jorge Domingo
Gráfica: Sol Zavala
Comunicación: Compañía Hipótesis Ficción
Dramaturgia: Rodrigo Cuesta
Asistencia de dirección: Paula Stephanus
Dirección y puesta en escena: Samuel Silva
Duración aproximada: 75 min
Edad recomendada: A partir de 13 años
Fechas y horario: Jueves y Viernes de Octubre a las 21:00h
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EL SÓTANO DE LAS IRONÍAS
La trama se centra en la vida de dos refugiados, explorando sus experiencias, temores y sueños mientras se enfrentan a la difícil realidad de su situación.
A medida que comparten el sótano, se despliega un viaje emocional que revela la complejidad de la condición humana y la capacidad de adaptación en situaciones adversas.
FICHA ARTÍSTICA
Autor: Sepu Sepúlveda
Dirección escénica: Sepu Sepúlveda, Sofía Salvador
Reparto: Anton: José Santiago, Viktor: Sepu Sepúlveda, Gerardo, el Matón y Presentador: Carlos Micra
Diseño de luces-Iluminación: Lomáscrudo Teatro
Diseño de producción y sonido: T.S.C.
Escenografía, atrezzo y vestuario: Lomáscrudo Teatro
Diseño cartel y programa: Davepulse
Foto y video: JLCabero
Técnico de luces y sonido: Alberto Tomás Ribelles
Producción: Rita Cebrián (Lomáscrudo Teatro)
Duración aproximada: 75 min
Edad recomendada: Para todas las edades
Fechas y horario: Sábados de Octubre a las 21:00h
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DESEOS
¿Qué es Desear? ¿Qué son los Deseos? ¿Y si de repente, nuestro Deseos nos mostrarán la imagen que está detrás del espejo y nos descubrieran quiénes realmente somos? Adéntrate en el mundo de los Deseos en La Sala.
En el transcurso de 24 horas, durante la noche y un día de un Carnaval, ocho personajes, que están consumidos por un deseo muy íntimo y casi inconfesable, se encuentran y tienen la oportunidad de saltar al otro lado del espejo y dejarse de ocultar.
Para el autor de la obra, nuestros Deseos, define lo que somos, la vida misma. El el río subterráneo que hace que nuestro corazón no deje de latir.
Deseos, igual a carne, a pasión, a culpa, a impotencia, a felicidad y a todo los que vosotros queráis añadir.
FICHA ARTÍSTICA
Elenco: Lorena Hidalgo: Sara, Lucía, Enfermera y Hariel. Víctor Martínez: Álvaro y Daniel. Jorge Llorente: Orlando, Hariel
Dirección: Laura Cepeda
Producción: Misamigos Producciones
Cartel y Diseño gráfico: Juan Varela
Técnico de sala: Jaime Osun
Diseño de Iluminación: Ricardo Varez de Castro
Fotografías: Daniel Patterson
Espacio Escénico: Laura Cepeda
Vestuario: Tuarmario
Lonas: Rótulos Daganzo
Duración aproximada: 85 min
Edad recomendada: A partir de 14 años
Fechas y horario: Domingos de Octubre a las 18:00h
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GAZOLINE
Cinco colegas de una banlieue de París se reúnen una noche para quemar el coche de alguien muy rico.
Desde hace unos días, varios incendios han sido provocados en distintos lugares, destruyendo vehículos.
Los hijos de los hijos de los inmigrantes que llegaron sin nada al país aún se sienten ajenos a él.
FICHA ARTÍSTICA
Elenco: Vander, Reda, Claudia Romero, Laura Restrepo, Kevin Hilton
Autor: Jordi Casanovas
Dirigido por: Bárbara Merlo y Samuel Vázquez
Ayte. Dirección: María José Galeote
Diseño de iluminación: Samuel Silva
Diseño de Vestuario: Carlina Arcos
Ayte. Vestuario: Cristina Bombay
Fotografía: Félix Ruiz
Cartel (Foto y diseño): Samuel Vázquez
Una producción de: Compañía Presente y Lógica Escénica
Duración aproximada: 70 min
Edad recomendada: A partir de 14 años
Fechas y horario: Viernes de Noviembre a las 21:00h
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CYRANO
El Cyrano que podrás ver en La Sala es una mirada contemporánea y urbana al gran clásico francés.
Cyrano de Bergerac, soldado, poeta, orgulloso, brillante, feo y enamorado, ha de ayudar a un joven cadete a conquistar a la mujer que ambos aman. Ello lo hará a través de cartas, prestándole las palabras y el ingenio que el hermoso Cristián no tiene. A riesgo de ser descubiertos por el Conde de Guiche, quien también codicia a Roxana, ambos se embarcan en esta treta tan romántica como dolorosa. A lo largo de los años, atravesando una guerra y otros acontecimientos, se desarrolla esta historia que cambiará por completo el destino de todos sus personajes.
Una obra que gira entorno a la belleza y el amor, a la relación que estos dos conceptos comparten. Revisada y concentrada para la visión de este elenco tan joven y singular.
FICHA ARTÍSTICA
Elenco: Elena Garay, Jose Leiva, Isabel Cano y Lucía Kern
Versión y dirección: Alma Vidal
Ayudantía de dirección: Aitana Gil
Vestuario y espacio escénico: Elena Garay y Alma Vidal
Diseño de iluminación: Teresa Timper
Música: Iván López-Ortega, Gonzalo Lasso y Marc Servera
Diseño de cartel: Elena Garay
Fotografías: Alejandro Pérez Torres
A partir del trabajo en el Taller de interpretación de Alma Vidal en Campus Fp
Duración aproximada: 65 min
Fechas y horario: Sábados de Octubre y Noviembre a las 18:00h
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EL JUEGO
Un grupo de primos provenientes de una familia con raíces esotéricas, se reúne a jugar al juego de la copa para desvelar el misterio que se encierra detrás de la desaparición de su primo Tomás. El caso de su desaparición fue catalogado como "secuestro" y desde ese momento, no se ha sabido nada sobre su paradero: la poca información que han adquirido, se las brindó el único y verdadero responsable de esta desgracia: El Juego.
El juego es una experiencia inmersiva teatral de terror para vivir con todos los sentidos.
ADVERTENCIA: Se enviará un mensaje por WhatsApp el día anterior a la sesión con información secreta para poder asistir. En las sesiones hay humo y se utilizan máscaras.
FICHA ARTÍSTICA
Autor: Fran Ruiz Barlett
Dirección general y puesta en escena: Facundo Pennesi
Asistencia de dirección y producción: Facundo Quirós, Sole Barderas
Elenco: Elisa Bruck, Facundo Pennesi, Facundo Quirós, Fran Bordonado, Sole Barderas
Efectos: Cristian Coria
Fotografía y video: Guillermo Playa
Duración aproximada: 60 min
Edad recomendada: A partir de 13 años
Fechas y horario: Sábados de Noviembre, Diciembre y Enero a las 21:00h
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SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO
La célebre y divertida comedia romántica de William Shakespeare, aborda con ingenio la naturaleza ambigua del amor, explorando sus matices a través del humor y la fantasía.
La obra transita hábilmente entre los límites de la realidad y el sueño, el teatro y la magia, mientras pone de manifiesto las dinámicas de poder inherentes a las relaciones, especialmente en lo relativo a las cuestiones de género.
La trama sigue a cuatro jóvenes amantes que, al adentrarse en un bosque encantado y misterioso, son manipulados por las travesuras de hadas y un duende embaucador.
Paralelamente, un grupo de actores aficionados se prepara para representar una obra en honor a la boda del duque de Atenas.
Los enredos mágicos y las confusiones generan una atmósfera de caos cómico que, finalmente, conduce a un desenlace armonioso, donde los personajes encuentran su resolución y equilibrio.
FICHA ARTÍSTICA
Elenco: Pablo Abellán, Lucia Lorente, Junior Mbengani, Alex Peral, Sara Sanz Martínez, Nacho Serrano, Lara Véliz
Autor: William Shakespeare
Adaptación: James Murray – Belén Caccia
Dirección: James Murray
Dirección de Movimiento: Anita Frattin
Diseño de Vestuario y Escenografía: Berta Navas
Diseño de Iluminación: Juan Monserrat
Música original: Mike Eremeev
Asesoría Marionetas: Alejandra Prieto
Asistentes de dirección: Francisco Ferrer – María Cumpian
Prensa y Comunicación: Reina Mab Teatro
Producción: Reina Mab Teatro
Duración aproximada: 90 min
Edad recomendada: A partir de 10 años
Fechas y horario: Domingos de Noviembre, Diciembre y Enero a las 18:00h
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¿Qué hace el mando de la tele en el frigo?
¿Vas “como pollo sin cabeza” y “en automático”? ¿Te cuesta estar de verdad concentrado en una sola cosa? ¿Te cuesta vivir el presente? Imagino que sí.
Pues entonces tengo una medicina maravillosa e inocua para ti: no te pierdas este show.
Te adelanto que no es un monólogo pero te vas a divertir y reír mucho.
Tampoco es una conferencia pero te voy a enseñar herramientas útiles para gestionar tu vida y disfrutarla.
Entonces. ¿qué es? Es sobre todo UNA EXPERIENCIA LÚDICA donde vas a comprobar que otra forma de vivir es posible.
Especialmente recomendable para los que su mente no deja de dar vueltas y necesitan acallarla sin tener que pasar siete años en el Tibet.
Te ayudará a lidiar con la ansiedad y los agobios.
Es una sesión totalmente práctica sin rollos macabeos.
¡Ah! Y a los adolescentes les vendrá de lujo para distraerse menos y concentrarse más.
Te garantizo que si empiezas a entrenar tu atención plena y calma interior tu vida cambiará.
Yo te enseño cómo hacerlo.
P.D: No se conocen efectos secundarios salvo la posible adicción a este espectáculo.
FICHA ARTÍSTICA
Autor, Director, Elenco: Fernando Tobías
Instagram: @ftobiasmoreno
Duración aproximada: 90 min
Edad recomendada: 13 años en adelante
Fechas: Domingos 13 de Octubre, 1 de Diciembre, 19 de Enero, 23 de Febrero y 9 de Marzo a las 12:30h
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MATAR AL OTRO
Durante una semana, en los apartamentos A de un edificio de siete pisos, se suceden asesinatos en serie. Seis chicas, una por piso y una por día, aparecen muertas en la bañera.
Hoy, el séptimo día, la puerta del 7A ha quedado abierta...
Matar al otro es un thriller con tintes de comedia negra. Forma parte de la trilogía “La desconfianza” que desarrolla esta idea como premisa dramatúrgica. La pieza utiliza el punto de vista de cada personaje para ir develando el misterio. Como en una película, la escena se repite y cambia de ángulo constantemente. Se pondrá en el foco los vínculos humanos. Nos sorprenderán con secretos, mentiras, miserias para luego descubrir al asesino.
FICHA ARTÍSTICA
Elenco:
Valentina Braceras, Agustín Balbi, Sol Zavala, Jorge Domingo
Diseño de vestuario: Matías Zanotti
Diseño de sonido: Ignasi Canals
Diseño Lumínico: Jose Manuel Martín López, Samuel Silva
Diseño escenográfico: Sofía José, Lucía Figueroa
Colaboradores escenográficos: Groundwire Studio, Facundo Montiel
Gráfica: Amandina Catrala
Asistencia de producción: Bárbara Brailovsky
Redes sociales y contenidos: Juanma Maslany, Jorge Domingo
Dramaturgia: Rodrigo Cuesta
Asistencia de dirección: Melissa Romero
Dirección y puesta en escena: Samuel Silva
COMPAÑÍA: HIPÓTESIS FICCIÓN
Fechas y horario: PRÓXIMAMENTE